Cyanotypi – den poetiske blå trykmetode, der forener natur og fordybelse
Cyanotypi – den poetiske blå trykmetode, der forener natur, tid og fordybelse
Cyanotypi er en af de ældste fotografiske trykmetoder – og samtidig en af de mest poetiske. Den dybe, karakteristiske blå farve (Prussian blue) opstår, når sollys, kemi og naturmaterialer arbejder sammen. Det er en langsom proces, der kræver ro, tålmodighed og respekt for materialet. Og netop derfor er cyanotypi blevet så populær igen.
Men hvad er cyanotypi egentlig? Og hvorfor vælger nogle at kaste sig ud i processen selv – mens andre foretrækker at hænge et færdigt værk på væggen?
Se mine originale cyanotypier her: My Cyan Garden – originale cyanotypier
Hvad er cyanotypi?
Cyanotypi blev opfundet i 1842 af astronomen Sir John Herschel. Metoden blev senere brugt af botanikeren Anna Atkins, som lavede nogle af verdens første fotografiske bøger ved at trykke planter direkte på papir. Det er præcis den tradition, jeg arbejder videre i i dag.
Kort fortalt går cyanotypi ud på, at man:
- blander en lysfølsom opløsning
- påfører den på papir eller tekstil
- placerer planter, blomster eller negativer ovenpå
- eksponerer det hele i sollys
- skyller værket i vand
Resultatet er et unikt blåtryk, hvor plantens struktur og detaljer står skarpt og næsten spøgelsesagtigt frem.
Sådan laver du din egen cyanotypi (i teorien)
Cyanotypi er populært som DIY-projekt, og på papiret virker det enkelt. Men i praksis kræver det langt mere, end de fleste regner med.
Du skal blandt andet bruge:
- kemikalier i korrekt blandingsforhold
- papir af høj kvalitet (almindeligt papir duer sjældent)
- kontrol over lys, tid og fugtighed
- planter, der er korrekt pressede
- masser af forsøg – og fejl
Selv små variationer i sollys, papir eller tørring kan ændre resultatet markant.
Planterne, jeg bruger i mine værker, er håndplukkede i naturen eller min egen have og presses i minimum tre måneder. Hvert papir testes, hvert tryk justeres, og hvert værk skylles, tørres og vurderes nøje. Det er ikke en hurtig proces. Det er et håndværk.
Hvorfor cyanotypier aldrig bliver ens
Noget af det smukkeste ved cyanotypi er, at ingen tryk bliver identiske. Solen ændrer sig. Vandet ændrer sig. Papiret reagerer forskelligt.
Derfor findes der ikke “perfekte” cyanotypier – kun levende værker.
Når du køber et færdigt cyanotypi-værk, køber du ikke bare et billede. Du køber:
- tiden bag
- erfaringen
- de mange fravalg
- roen i processen
Mine cyanotypier : My Cyan Garden
Mine værker er skabt langsomt og med respekt for både natur og materiale. Jeg arbejder med komposition, farvebalance og papirkvalitet på samme måde, som man arbejder med klassisk grafik – blot med sol og planter som medskabere.
Hvert værk er unikt. Ingen masseproduktion. Ingen genveje.
Mine cyanotypier er i første del kaldt “My Cyan Garden”.
Se mine originale cyanotypier her: My Cyan Garden – originale cyanotypier

Blomsterværker – bring sommerens natur indenfor
Hvad er et blomsterværk egentlig?
Et blomsterværk er for mig et væk, der er skabt af eller med blomster. Et blomsterværk er en komponeret sammensætning af blomster, farver, komposition og udtryk. Helt konkret består mine blomsterværker af blomster, jeg har plukket, lagt i en blomsterpresse og opsat på pap eller akvarel papir. Herefter er de blevet lavet til plakater.


Sådan bliver et blomsterværk til
Processen til et blomsterværk er langvarig. Det starter med at jeg plukker smukke blomster et sted, enten i min have eller fra en af mine daglige gåture i området, hvor jeg bor. Herefter lægger jeg blomsterne i en blomsterpresse i minimum 3 måneder.
Når blomsterne er pressede, sætter jeg dem op på akvarelpapir eller pap. Jeg bruger meget tid på at gå og kigge på værkerne og rykker lidt rundt på blomsterne, så det føles godt for øjet og i maven.
Når blomsterværket er skabt, fotograferer jeg det altid med det samme. Blomsterne mister nemlig deres farve efter noget tid og derfor er det vigtigt at tage billederne, mens farverne endnu er smukke og klare.
Herefter digitaliserer jeg billederne og sætter dem op som plakat.


Mine nyeste blomsterværker
Blomsterprint: Summerblue
kr.195,00
Blomsterprint: Klokkeblomster
kr.195,00
Blomsterprint: Indian Summer
kr.195,00
Blomsterprint: Yellows
kr.195,00
Blomsterprint: Sommerflor
kr.295,00
Print: August Rosa
kr.295,00
Blomsterprint: Sensommerblomster
kr.195,00
Plakat: Skovsyre Collection
kr.195,00 – kr.295,00Prisinterval: kr.195,00 til kr.295,00
Plakat: Blomster collection
kr.195,00 – kr.295,00Prisinterval: kr.195,00 til kr.295,00Derfor laver jeg blomsterværker
For nogle år siden, boede jeg i et lille lejet hus ved stranden. Foran vores hus var der i mange år en græsplæne, som vi skulle slå – ifølge vores udlejer. Men en dag fik vi lov til at lade græsset gro, og vi øste vilde blomsterfrø ud over det hele.

Græsserne voksede vildt og vi lavede små stier med vores bare fødder, når vi hver dag gik til og fra stranden. Den første sommer, hvor græsserne stod vilde i vores have, skete der noget indeni mig, som jeg ikke kan forklare, en stærk trang til at sammenkoble mine grafiske evner med de vilde blomster, der omgav os.

Hvilke formater kan du få et blomsterværk i?
I starten var det min mening også at sælge mine originale blomsterværker. Men tanken om at blomsterværkerne stod ude i folks stuer og mistede deres farver med årene, føltes demotiverende for mig.
Derfor har jeg valgt udelukkende at sælge blomsterværkerne, som blomsterplakater. Blomsterplakaterne er i formater, som passer til blomsternes sammensætning og udtryk.
Pt. kan du få blomsterværkerne i formaterne 30×40 og 50×70 og nogle helt op i 70×100 cm. Blomsterplakaterne trykkes i 170g. silk papir.
Mine blomsterværker er unikke kunsttryk, der bringer naturen og kunsten sammen. Hvert værk er skabt med omhu og passion, og jeg håber, at de vil bringe glæde og inspiration til dit hjem. Navnet “Blomsterværker” symboliserer den skønhed og livskraft, som blomster bringer til vores verden.
Vintereventyr og hverdagsmagi
Tid til at finde hjem
Det er tid til at skrive igen. Samle lidt sammen på de sidste mange år der er gået. Har været væk fra mig selv i et stykke tid. Ved ikke hvorfor min kreativitet forsvandt. Jeg så det aldrig ske.


Alting starter med en beslutning
Jeg tror det skete med en beslutning. En beslutning jeg tog, men som jeg ikke kendte konsekvenserne af.
Jeg tog en beslutning om ikke længere at skabe og kreere for sjov, alene for at hellige mig et andet projekt. Dengang virkede det logisk.
Men som med de fleste beslutninger, der ikke tages med hjertet, blev hjertet ved med at se sig tilbage, så jeg tilsidst ikke længere kunne gå fremad. Til sidst gik jeg i stå.


Vejen hjem
Det er vinter nu. I denne vinter har jeg valgt at slippe og lade hjertet bestemme min vej. Jeg er på vej.
Jeg har vendt mig om og hjertet har fået lov at se igen. Jeg har åbnet op og smidt nøglen væk.
Jeg ved ikke hvor jeg er på vej hen. Jeg ved at jeg er på rette vej. Det er alt jeg behøver at vide.
Det sner udenfor.
Vintereventyr og hverdagsmagi
Der er så koldt derude. Sneen funkler hvidt og lyst og sparker liv i nedfrosne gemmer. Sprænger rammer og giver mund til mund til alt det kreative. Jeg vågner.
Velkommen til min blog.












